Informações básicas

Professores: Daniel Ho, Rafael Gatti, Marco Aurélio, Leverton Fernandes, Caio Stein, Lucas Vencovsky, Raquel Straiotto e Alícia Echavarria.

Mensalidade: R$ 90,00

Aula experimental: A primeira aula é gratuita.
Clique aqui para marcar uma aula experimental gratuita.

Material didático: lápis, borracha e papel. Tudo o mais que se fizer necessário durante as aulas será cedido pelo curso.

Turmas:
Quarta-feira à tarde - das 14h às 16h30
Quarta-feira à noite - das 19h às 21h30
Sexta-feira à tarde - das 14h30 às 17h
Sábado de manhã - das 9h30 às 12h (atualmente sem vagas)*
Sábado à tarde - das 14h às 16h30 (atualmente sem vagas)*

*Caso haja interesse, é possivel inscrever-se em nossa lista de espera. À medida que novas vagas sejam abertas, comunicaremos os inscritos e agendaremos uma data propícia para a realização da aula experimental.

Endereço: SCLN 111, Bloco "D" (Edifício Montreal),sala 208. Brasília, DF.

 

Mangá (Desenhos Japoneses)

Olhos grandes. Provavelmente essa é a primeira coisa que vem na cabeça de muitos quando se fala em Mangá.  Porém, não é só isso que atrai jovens do mundo todo para os quadrinhos e os desenhos animados japoneses. Somente no Brasil, há cerca de 50 mil tiragens por mês das revistinhas japonesas.

O estilo do Mangá vai muito além dos olhos grandes. O desenho possui formas simplificadas e curvilíneas, os cabelos têm mais volume e movimento, as expressões faciais são exageradas, e a lista segue.

Entretanto, são as características mais sutis do Mangá que o torna especial. O destaque e o detalhe dado para os cenários, o dinamismo do enquadramento das cenas, o foco às emoções e aos dilemas dos personagens, tudo isso torna a narrativa do Mangá envolvente e emocionante, prendendo a atenção do leitor da primeira até a última página, e no final deixando-o com grandes expectativas sobre o que acontecerá no próximo capítulo.

 

Programa do Curso

No curso são passadas técnicas para que o aluno possa produzir ilustrações e histórias em quadrinhos no estilo Mangá.

O aluno começa aprendendo sobre anatomia masculina e feminina. Como fazer a construção do corpo, as proporções e as formas, poses e perspectiva.

Em seguida é visto o desenho de roupas. Dobras e movimento, o peso e a textura diferenciada dos tecidos, a influência do tempo e da cultura na construção do vestuário.

Depois vem as técnicas para o desenho de cenários. Noções de perspectiva, desenho de objetos e vegetação, enquadramento.

Por fim o aluno aprende técnicas avançadas para produção de histórias em quadrinhos. Arte-final com caneta nanquim e pena, construção de personagens, roteiro, storyboard.

Há também aulas de pintura digital usando tablet e softwares como Photoshop, OpenCanvas e SAI.

 

A aula

O atendimento é individual, ou seja, o curso começa quando o aluno entra. O curso não tem duração definida, pois depende do ritmo de aprendizado de cada um. No entanto, recomendamos no mínimo três meses de permanência. Menos que isso não seria conveniente para nenhuma das partes.

A primeira aula é experimental e gratuita.

O material básico é lápis ou lapiseira, borracha e caderno de desenho ou folhas A4 comuns.

A duração da aula é de duas horas e meia.

 

A sala de aula

Além das mesas para desenho, a sala também possui um acervo de Mangás que o aluno poderá ler durante a aula, prancheta para arte-final, computador para pintura digital, impressora e scanner que o aluno poderá usar para arte-final e pintura de seus trabalhos assim como imprimi-los.